Tap-ը, ինչպես ջազը, եզակի ամերիկյան ներդրումն է կատարողական արվեստում: Նրա արմատները թաղված են արևադարձային և բարեխառն ցեղային հողերի հնության մեջ: Այնուամենայնիվ, նրա ստակատոն և ոճը տնային են: Իռլանդիայի Արևմուտքից մինչև Արևմտյան Հնդկաստան մինչև հին Նյու Յորքի պարասրահները, ռիթմիկ ոտքերի թմբկահարումը ցույց տվեց ամերիկյան պատմություն, որը դեռևս ծավալվում է:
Հպումների ժամանակացույց
Եվրոպական և աֆրիկյան ոտքերի թույլ հարվածը արձագանքում է Ամերիկա մայրցամաքի հաճախ դաժան գաղութացմանը, պատերազմների ընթացքում, որոնք հիմնել և գրեթե ոչնչացրել են մի ազգ, գյուղական կեղտոտ ճանապարհների և բեմերի սպիավորված տախտակների, խամրող պատկերների մեջ։ հին ցելյուլոիդ և ժամանակակից ֆլեշմոբի զարկերակային ռիթմի ներքո՝ հնչեցնելով ամբոխին հաճելի, համաժամանակյա ռիթմը:Թափը համեմատաբար նոր պարային ձև է՝ հնագույն ծագմամբ: Դա պատմության արտեֆակտ է՝ միաձուլման և հայտնի թապերների իր պատմությամբ։
1600-ականներ
1600-ականներին վարձակալված իռլանդացի ծառաները ներմուծվեցին գաղութներ՝ ծառայելու բրիտանական ընտանիքներին, իսկ աֆրիկացիները ստրկացան՝ աշխատելու Կարիբյան և մայրցամաքային պլանտացիաներում: Նրանց կյանքը հաճախ անասելի էր, բայց նրանց ոգիներն անզուսպ էին, և պարը` թակելով, ոտնահարելով, ոճավորված պարը, նրանց ժառանգության պարգևն էր, որը գոյատևեց: Այս խեղճ մարդկանց պարերի խորեոգրաֆիան երաժշտություն չէր պահանջում. նրանք, այնուամենայնիվ, հազվադեպ էին գործիքներ ունենում: Պարը երաժշտություն էր, նրա ձայնը նույնքան կարևոր է, որքան շարժումը հույզն արտահայտելու և պատմությունը պատմելու համար։
1800-ականներ
Ժամանակի ընթացքում երկու ռիթմիկ պարային ոճերը փոխառվեցին միմյանցից։ 1800-ականների կեսերին ֆյուժն շարժումները հայտնվեցին պարասրահներում: Փայտե կոշիկները (կամ փայտե ներբանները) թույլ էին տալիս թափփերներին շփոթեցնել հանդիսատեսին ձայնով, ինչպես նաև ոտքով աշխատել:Սևամորթ Ուիլյամ Հենրի Լեյն անունով մի սևամորթ, որը վերանվանվել է մայոր Ջուբա, 1800-ականների վերջին կոտրեց գունային պատնեշը՝ հայտնվելով սպիտակների կողքին առանձնացված զվարճանքի ոլորտում: (Ջուբա, Հարավային Սուդանի Հանրապետության մայրաքաղաքը, նաև ստրուկների պարի տերմին էր, որն օգտագործվում էր ցեղային թմբկահարման պես հաղորդակցվելու համար, միայն ոտքերով, ոչ թե թմբուկներով: ոտնահարելը, ապտակելը և թփթփացնելու քայլերը ավելի հղկված հիբրիդների վաղ նախադրյալներն էին, որն ի վերջո գերիշխող մինստրալ շոուներ։)
1900-ականներ
-
Հպեք պարուհի՝ վերին գլխարկով Մինչև 1902 թվականը Ned Wayburn's Minstrel Misses կոչվող շոուն օգտագործում էր համաժամանակյա խորեոգրաֆիայի ոճ, որը կոչվում էր «Tap and Step dance», որը կատարվում էր խցանված փայտե ներբաններով: Դա առաջին հիշատակումն էր «կռունկի» մասին և նախադրյալը կիսաթևանի կոշիկների՝ ալյումինե կրունկներով և ծայրային ծորակներով:
- «Բաք և թև» պարը դուրս է եկել 19-րդ դարի վոդևիլներից և մենստրելային շոուներից և նորածին պարային ձևին տվել ժամանակ-քայլ, ռիթմիկ հպման համադրություն, որը նշում է տեմպը:Նույն ժամանակաշրջանի շիմ-շեմը ժամանակային քայլ է խառնաշփոթով. ավելի շատ վոդևիլ քայլեր Սավոյայի պարասրահից, որոնք դեռ կգտնեք թակել դասարանում:
- 1907-ը և թակոցը վերածվեցին հիմնական ժամանցի, երբ Ֆլո Զիգֆելդը իր առաջին Ziegfeld Follies-ում դրեց 50 թակող պարողների: Follies-ն ի վերջո ներկայացրեց այնպիսի մարկետիստների, ինչպիսին Ֆրեդ Ասթերն էր, և օգտագործեցին պարուսույցների՝ թակելու արվեստը զարգացնելու և խանդավառ հանդիսատես ստեղծելու համար:
- Աշխատեց. 1920-ականներից մինչև 1930-ական թվականները դուք չէիք կարող գնալ կինո, ակումբ, բրոդվեյան մյուզիքլ կամ վոդևիլային բեմադրություն՝ առանց թակել առօրյայի վրա:
- Բիլ «Բոյանգլես» Ռոբինսոնը գրավել է հասարակության երևակայությունը թակելու ծաղկման շրջանում մինչև դարի կեսերը: Նրա 1918 թվականի «Աստիճանների պարը» լույսի շրջագայություն էր, նրբագեղ, նրբագեղ թակել, և նրա կարիերան ընդգրկեց Բրոդվեյի և Հոլիվուդի համբավը: Ռոբինսոնը 1930-ականներին մի քանի անմահ ֆիլմեր ներկայացրեց փոքրիկ Շիրլի Թեմփլի հետ: Նա հզոր գործիչ էր, ով հզոր ազդեցություն ուներ հաջորդ սերնդի թակել պարողների վրա:
- Ֆրեդ Ասթերը, Դոնալդ Օ'Քոնորը, Ջինջեր Ռոջերսը, Էլեոնոր Փաուելը, Էն Միլլերը, Ջին Քելլին, Սեմմի Դևիս կրտսերը և այլ կրկնակի և եռակի սպառնալիքներ (կատարողներ, ովքեր գերազանցում էին երգը, պարը և դերասանությունը): 1930-ականներից մինչև 1950-ական թվականները և դրանից հետո տիրել կռունկների աշխարհին: Նրանք թատերական թապերներ էին, որոնք ներառում էին ջազ, բալետ և պարահանդեսային շարժումներ՝ ավլելու և նրբագեղ պարերի համար, որոնք հիացնում էին թատրոնի հովանավորներին և կինոդիտողներին:
- 1950-ականներ Rock 'N' Roll-ը մի կողմ սեղմեց, երբ Swing-ը վերածվեց Twist-ի և պտույտները փոխարինեցին սինկոպացիան: Ժամանակակիցն ուներ իր կրքոտ նվիրյալները. բալետը շողշողում և փայլում էր համերգասրահներում և օպերային թատրոններում. Բրոդվեյը սիրային կապ ուներ ջազի հետ. և թակել տխուր - իսկական քայլ երեխա պարի աշխարհում:
- 1978 - Գրեգորի Հայնսը, վարժեցված պարող, ում մանկության ընթացքում դասական թապերները ուսուցանել են ճանապարհին, ստանում է Թոնիի անվանակարգը Բրոդվեյի Eubie շոուի համար, և թակել ֆենոմենը կրկին գրավում է Ամերիկան:Հայնսը նշանավոր կարիերա է ունեցել Բրոդվեյում և կինոյում (նրա 1985 թվականին նկարահանված «Սպիտակ գիշերներ» ֆիլմը Միխայիլ Բարիշնիկովի մասնակցությամբ անմոռանալի է) և ղեկավարել է Թափի հաջորդ տղա ֆենոմի՝ Սևիոն Գլովերին:
Սավիոն Գլովերը գերբնական թակիչ է. նրա սուր, հարվածային տեխնիկան կոչվում է «հարված», և նա հրաշամանուկ երեխա էր, ով սովորել է Գրեգորի Հայնսի և Սեմմի Դևիս կրտսերի հետ, նկարահանվել է Jelly's Last Jam-ում, խորեոգրաֆիա: և նկարահանվել է Bring in «Da Noise, Bring in» Da Funk (4 Թոնի մրցանակ) և ժամանակ է գտել խորեոգրաֆիայի համար Մամբլը՝ CGI պինգվինը Happy Feet-ում:
Այսօրվա թակել - Երկու ոճ
Glover-ը ռիթմի թապեր է։ Ոտքերով երաժշտություն է անում։ Թատերական թապերները «ամբողջ մարմնով» տափողներ են, և դուք նրանց կգտնեք որպես հերոսներ Բրոդվեյի շոուներում կամ այն վինտաժ ֆիլմերում, որտեղ Ջին Քելլին հաճույք է ստանում ջրափոսով հարվածելով, իսկ Ջինջեր Ռոջերսը ընդօրինակում է անզուգական Ֆրեդ Ասթերի յուրաքանչյուր քայլը: կրունկներ և հետույք:Ե՛վ ռիթմը, և՛ թատերական թակոցը այժմ պարային ծրագրերի հիմնական բաղադրիչներն են: Իռլանդացի ստեպպերները և աֆրիկացիները միաձուլեցին իրենց փառահեղ արագ ոտքով հարվածային գործիքները և իրենց զգալի տաղանդները՝ նոր պարային ձևով նպաստելու քաոսային Նոր աշխարհին:
