Ջազը, պարը, նույնքան փորձարարական է, ազատ ձև և հեղուկ, որքան ջազը, երաժշտությունը: Դա միաձուլում է, դա հնարամիտ է, այն բուռն է: Եվ, ինչպես երաժշտությունը, ջազային պարը եզակի ամերիկյան արվեստի ձև է, որն ազդում է ամենուր: Ջազի սահուն և համաժամանակյա շարժումները միշտ վերաբերում են կատարմանը:
Օրիգինալ շարժումներ
Ջազը ծագել է Նոր Օռլեանում 19-րդ դարում, որի ամենավաղ հիմքերը, ենթադրվում է, որ եկել են Եվրոպայի և Արևմտյան Աֆրիկայի երաժշտությունից. Աֆրիկյան ժողովուրդը թաթախված էր հարուստ սոմատիկ մշակույթներով, որտեղ պարը սուրբ և տոնական ավանդույթ էր: Ամերիկայում աֆրիկյան պարը հյուսվում էր կրոնական արարողությունների և սոցիալական հավաքների միջոցով և ծառայում էր ինքնության և անձնական պատմության զգացողության պահպանմանը: 1600-ականներից սկսած պայթյունավտանգ, զգայական, հիմնավորված և ռիթմիկ պարերի պատահական և միտումնավոր կատարումները գրավեցին հասարակության երևակայությունը: Շատ չանցավ, որ ճամփորդող ականատեսները կրկնօրինակեցին խորեոգրաֆիան՝ ներառելով մշակութային արտեֆակտը վիրավորական, հումորային շոուների մեջ: Բայց աֆրիկյան պարը հակասում էր ռասիզմին. այն չափազանց գայթակղիչ էր և պարտադրող՝ արհամարհելու և մերժելու համար: Փոխարենը, ոճերը տեղափոխվեցին վոդևիլ, այնուհետև Բրոդվեյ՝ ճանապարհին ոգեշնչելով բալետը և փոխակերպելով բալետը և վաղ ժամանակակից պարային զարգացումները:
Այդ ողջ ոճ
1800-ականների վերջերին և 1900-ականների սկզբին վճռականորեն ոչ դասական պարային շարժումները սանձազերծեցին այնպիսի մոդաներ, ինչպիսիք են Չարլսթոնը, Ջիթերբագը, Քեյքվալքը, Բլեք Բոտոմը, Բուգի Վուգին, Սվինգը և Լինդի Հոփը:Ջազ երաժշտությունը փոխառում էր ռիթմերը աֆրիկյան երաժշտությունից, հատկապես թմբկահարությունից և նոր ձևեր հորինում: Նոր Օռլեանը գյուտի էպիկենտրոնն էր բլյուզի, սպիրիտորի, ռեգթայմի, երթերի և Թին Պան Ալեյի հնչյուններով: 1817 թվականին Նոր Օռլեանը առանձնացրեց Կոնգոյի հրապարակ կոչվող այգին՝ աֆրիկյան պարերի և ոչ պաշտոնական երաժշտության իմպրովիզացիայի համար: Սա շատ ջազային երաժիշտների և կատարողների սերմնացան էր և ծառայեց որպես կարևոր վաղ վայր Նոր Օռլեանի ամենահայտնի արտահանումներից մեկի՝ ամբողջովին ամերիկյան արվեստի ձևի համար, որը կոչվում էր ջազ: Բայց պարը շարունակեց զարգանալ՝ հիմնականում վերածվելով աշխույժ ոճի, որը հայտնի է որպես ջազ պար, որը մենք այժմ պիտակավորում ենք «tap»: Ռիթմերը ներարկեցին նույնիսկ ֆորմալ եվրոպական դասական բալետը՝ հստակորեն ամերիկյան երանգ հաղորդելով պալատական պարին և առաջնորդելով հիբրիդային պարային ձևերին, որոնք ձևավորվեցին քսաներորդ դարի կեսերին:
Ով է հաղթել
1930-ականներին Ջեք Քոուլը, որը պատրաստված ժամանակակից պարող էր, սկսեց իր խորեոգրաֆիայում ավելացնել արևելյան հնդկական և աֆրիկյան պարերի ազդեցությունները:Նա դարձավ կարևոր ազդեցություն 20-րդ դարի կատարողական ջազի որոշ մեծ վարպետների համար, ովքեր լուսավորեցին Հոլիվուդն ու Բրոդվեյն իրենց նորարարական և շքեղ շարժումներով: Քոուլը հոլիվուդյան պայմանագրային պարողներ է պատրաստել իր ջազի ոճով, ներառյալ Գվեն Վերդոնը, ով շարունակելու էր հիշարժան համագործակցել լեգենդար Բոբ Ֆոսեի և աննկուն Չիտա Ռիվերայի հետ: Ջազի պարողներն այլեւս տաղանդավոր սիրողականներ չէին։ Նրանք բարձր պատրաստվածություն էին ստացել՝ բալետի, մոդեռնի և թակարդի մեջ: Ջազ պարն իր տեղը գրավում էր «օրինական» պարերի կողքին և ամեն ժամանցի վայրում հայտնի դարձավ։
Դուրս գալով և մեծանալով
Նորարար պարուսույցների համաստեղությունը անջնջելի կերպով փոխեց ջազի շատ հեղհեղուկ ձևերը։
- Քեթրին Դանհեմ - 1930-ականներից Դանհեմը ներառում էր պարեր, որոնք նա դիտում էր մարդաբանական արշավների ժամանակ դեպի Կարիբյան և Աֆրիկա՝ ուսումնասիրելու ցեղային պարերը՝ վերածելով բալետի և ժամանակակից ստեղծագործությունների, որոնք նա ստեղծել էր իր ընկերությունների համար:
- Դանհեմն, իր հերթին, ազդեց Էլվին Էյլիի վրա, ով խորեոգրաֆում էր այնպիսի մնայուն գործեր իր սեփական ընկերության համար, ինչպիսին է Revelations-ը, պրեմիերան կայացավ 1960 թվականին և Night Creature-ին դրեց Դյուկ Էլինգթոնի դասական ջազը: Էյլին ոգեշնչեց գոսպելը, բլյուզը և աֆրոամերիկացի հոգևորականները ժամանակակից պարով՝ իր իսկ հայտնի ջազային ռիֆի համար ավանդական ժամանակակից պարի վրա:
- Մայքլ Քիդը՝ Ամերիկյան բալետի թատրոնի մենակատար, տարօրինակ նվեր ուներ բալետային պատմությունը ամենօրյա ոսպնյակի միջոցով դիտելու համար: Նա միաձուլեց նրբագեղ դասական պարը պատմվածքի պրոզայիկ գործողությունների հետ, որոնց վրա նա աշխատել էր՝ հանդիսատեսին հիացնելու այնպիսի տարբեր հիթերով, ինչպիսիք են Ֆինյանի ծիածանը (1947), Տղաներ և տիկնիկներ (1950) և հոլիվուդյան «Յոթ հարսնացուները յոթ եղբայրների համար» (1954) մյուզիքլը:
- Ջերոմ Ռոբինսը տաղանդ ուներ, և նա ամուսնացավ իր առաջին սիրո՝ բալետի հետ, իրականության վրա հիմնված ջազային համարներով, որոնք ապահովեցին նրա տեղը Բրոդվեյի անմահների շարքում: Նրա սկզբնական համագործակցությունը Լեոնարդ Բերնշտեյնի հետ 1940-ականների վերջին մի փոքր թիվ էր, որտեղ երեք նավաստիներ էին ափի արձակուրդում, որը կոչվում էր Fancy Free:Դա հանգեցրեց Բրոդվեյի շատ հանրաճանաչ շոուների, այդ թվում՝ «Քաղաքում», «Վեսթսայդյան պատմություն», «Թագավորը և ես», «Գնչուհին», «Պիտեր Պենը», «Ինձ տիկին կանչիր» և «Ջութակահարը տանիքին», ի թիվս բազմաթիվ այլ Բրոդվեյի, կինոյի և բալետի ստեղծագործությունների: Ռոբինսի բալետային ոճը իրեն հատկացրել է ֆանտաստիկայի, ժողովրդական պարերի և փողոցային շարժումների թռիչքներին, որոնք նրա ջազային պարերից յուրաքանչյուրը դարձրել են անմոռանալի:
Ականավոր ուսուցիչների մի խումբ փոխել է ջազ պարողների մարզվելու և շարժվելու ձևը, այդ թվում՝
- Լուիջին (Յուջին Լուի Ֆակուիտո) դուրս մնաց հոլիվուդյան նորածին պարային կարիերայից լուրջ վթարի պատճառով, որը նրան մասամբ անդամալույծ դարձրեց: Պարի վրա հիմնված վարժությունները, որոնք նա հորինել էր 1940-ականների վերջին՝ իրեն վերականգնելու համար, անմիջապես հիթ դարձան այլ պարողների համար, որոնք այսօր օգտագործում են դրանք ստուդիաներում՝ ջազային տեխնիկայի համընդհանուր սղագրություն: Լուիջին կոդավորել է ջազային շարժումները, որոնք նրան հարատև փառք են բերել որպես «դասական ջազի հայր»:
-
Գուս Ջորդանոն նույնպես կայուն համբավ ձեռք բերեց ջազ պարողների շրջանում 1960-ականներին՝ իր ազատ ոճով և գլխի ու իրանի մեկուսացումներով:Բայց նա հայտնի է Ջազի պարի համաշխարհային կոնգրեսի ստեղծմամբ և ջազին իր դափնիները որպես արվեստի ճանաչված ձև ստանալու համար մղելու համար: Չիկագոյում գործող համանուն պարային դպրոցը սովորեցնում է նրա հանրաճանաչ տեխնիկան։
Բոբ Ֆոսս
Որտեղի՞ց սկսել Բոբ Ֆոսսի հետ: Միգուցե իր բեկումնային ջազային խորեոգրաֆիայով «Steam Heat»-ի համար Բրոդվեյի 1954 թվականի «The Pajama Game» շքեղ հիթում: Ինքը՝ Ֆոսը, ամերիկացի բնիկ էր, վեց երեխաներից մեկը, ով դժվարությամբ անցավ պարի դպրոցում՝ որպես դասարանի միակ տղամարդ, վերցրեց բալետ, ջազ, երթ, կանկան, գնչուական պար, անգլիական ավանդական երաժշտության սրահ և մի շարք այլ ոճեր։ որոնք իրենց ճանապարհը գտան նրա պարերի մեջ: Նրա նոր ոճը միախառնում էր Ֆրեդ Ասթերի նրբագեղությունը վոդևիլի և բուրլեսկի կատակերգության հետ: Դուք կարող եք ճանաչել Fosse-ի խորեոգրաֆիան, որը հայտնի դարձավ այնպիսի հիթերով, ինչպիսիք են The Pajama Game, Damn Yankees, Sweet Charity, How to Succeed in Business With Really Trying, Pippin, Cabaret, Chicago և All That Jazz, մեկ մղոն հեռավորության վրա:Շրջված ծնկներ և մատներ, ուսերի գլորում, ցցված կամ բաց կոր ձեռքեր, գլանափաթեթների գլխարկներ, ցանցավոր գուլպաներ, կոնքի մեկուսացում, ազդրերից կախվածություն, Ֆոսեն լիովին վերահսկում է: Դժվար է անել և առասպելական, երբ լավ է արվում. որքան շատ պարային մարզումներ ունես, այնքան ավելի հավանական է, որ կարողանաս հաղթահարել Ֆոսեի պահանջկոտ նրբությունները:
Broadway and Breakin'
Դիտեք Բրոդվեյը, որն այսօր կատարողական ջազի էպիկենտրոնն է, և դուք կգտնեք միաձուլումը լիարժեք ծաղկման մեջ: Փիփինի վերջերս վերածնունդը Ֆոսեի խորհրդանշական խորեոգրաֆիան հարմարեցրեց կրկեսի օդային և ակրոբատիկաներին: Առյուծ Արքան մեծապես ազդված է ժամանակակիցի վրա: Կատուներն իսկապես ավանդաբար ջազային են, որտեղ ժամանակակից պարողներն ու բալետի պարողները նմանակում են կատվազգիների շարժումները: Համիլթոնը համին ավելացնում է հիփ հոփը: Երբ բրեյքդանսը գալիս է Բրոդվեյ, արդյունքը բարձր էներգիայի հիբրիդ է. ընդամենը մի ամբողջ լոտտա ջազ: Թութինգը, պոպինգը, լուսնով քայլելը և հիփ հոփի այլ ոճերը գալիս են Հարավային Բրոնքս ներգաղթյալներից Գամբիայից, Մալիից և Սենեգալից, Արևմտյան Աֆրիկայի երկրներից, այնպես որ ջազը շատ չի շեղվում իր արմատներից:Դա այն է, ինչ դուք կարող եք դա անել. քանի դեռ շարժումները երևակայական են և իսկապես սահուն, հանդիսատեսը մնում է հիացած: Նման ռիթմիկ և զգայական խորեոգրաֆիայի գրավչությունը գրավում է պարողներին և հաճախակի ծափահարություններ է առաջացնում՝ լինի դա բեմում, փողոցում կամ էկրանին:
Ո՞ւր է գնում այստեղից
Չկան սահմանափակումներ այն ուղղությունների համար, որոնք կարող են ուսումնասիրել ջազ պարուսույցները. վաղվա ջազն այսօր նույնիսկ չէր էլ պատկերացնում: Բայց մի բան հաստատ է. սքանչելի, ուշագրավ, հիշարժան և խելամիտ ջազ պարը պարզապես կշարունակի նորովի հայտնագործել իրեն և գտնել նոր երկրպագուներ: Այն երբեք չի կարող հումք մնալ: Ջազը նույնքան ամերիկյան է, որքան խնձորի կարկանդակը, համաշխարհային մշակույթների և ոգեշնչման խառնուրդ, որը թորված է գրավիչ եզակի սենսացիայի մեջ, որը դժվար է սահմանել, բայց միշտ կճանաչեք, երբ տեսնեք այն: