Ինչպես բոլոր ժողովրդական պարերը, մեքսիկական ավանդական պարերը հնարավորություն են տալիս պատկերացում կազմել տարածաշրջանի մշակույթին: Մեքսիկայի այս պարերը ոչ միայն արտահայտում են երաժշտության ռիթմերը, այլ նաև ցուցադրում են մեքսիկական հագուստի և ձևավորման մեջ հյուսված կենսական գույները, ինչպես նաև տարածաշրջանի համար կարևոր թեմաներ, ինչպիսիք են կաթոլիկությունը և բնության հետ հաղորդակցությունը: Չնայած այս ավանդական պարերից յուրաքանչյուրն ունի շատ տարբեր արմատներ և ոճեր, դրանք հանդիսատեսին են բերում մեքսիկական մշակույթի տարբեր կողմեր:
Jarabe Tapatío
Մեքսիկական գլխարկի պարը ծագել է Մեքսիկայի Խալիսկո քաղաքում:1924 թվականին այն կոչվեց Մեքսիկայի ազգային պար՝ փորձելով միավորել մի քանի տարբեր մշակույթներ՝ որպես մեկ ազգային ինքնություն: Այդ ժամանակվանից այն դարձել է ազգային պար, ինչպես նաև դարձել է Մեքսիկայի խորհրդանիշ ամբողջ աշխարհում, հատկապես ԱՄՆ-ում։
Ստանալով այդ համբույրը
Պարին մասնակցում են տղամարդ և կին պարուհի, տղամարդը պարի ժամանակ ջանք չի խնայում կնոջը գայթակղելու համար: Սկզբում երկու պարուհիները սիրախաղ են անում, բայց հետո կնոջ ուշադրությունը շեղվում է տղամարդու առաջխաղացումներից։ Ուրախ պար, համարն ավարտվում է նրանով, որ կինը ընդունում է տղամարդ պարուհու սիրահետումը, և երկուսն էլ ուրախացնում են հանդիսատեսին տղամարդ պարուհու գլխարկի մոտ թաքնված համբույրով: Շատ տատանումներ ցույց են տալիս սեքսուալության տարբեր մակարդակներ. Ավանդական մեքսիկական մշակույթը կարգելեր շատ հուշող վարքագիծը հանրային ներկայացման ժամանակ, բայց մշակույթը փոխվել է, և դրա հետ մեկտեղ այս պարը դարձել է ավելի ու ավելի հուշող:
Charro կոստյումներ և ցուցադրական զգեստներ
Jarabe Tapatio-ի պարողները կրում են Խալիսկոյի ավանդական հանդերձանքի թատերական մեկնաբանությունը: Կանայք հագնում են երկկտոր զգեստ՝ աշխույժ գույներով, որոնք զարդարված են ժապավեններով, հատկապես գոտկատեղից և ծայրից: Համապատասխան բլուզը նույնպես զարդարված է ժապավեններով ինչպես պարանոցի, այնպես էլ թեւերի հատվածում։ Հաստ, փայլուն հյուսերը կապում են շքեղ բրդուճների մեջ և հագցնում ժապավեններով, որպեսզի համապատասխանեն զգեստին:
Տղամարդիկ կրում են ավանդական charro կոստյում՝ արծաթագույն կոճակներով, որոնք շարված են ոտքերի արտաքին մասով և բաճկոնի առջևի մասում: Կոստյումի հետ հագնում են սպիտակ վերնաշապիկ, իսկ կանացի համույթին համապատասխան թիթեռնիկ ավելացնում։ Տղամարդիկ կրում են ավանդական charro գլխարկը, որը ոչ միայն հայտնի է ամբողջ աշխարհում, այլև պարի մի մասն է։ Երկուսն էլ կրում են սև կամ շագանակագույն ցածրակրունկ կոշիկներ։
Զվարճալի և ցուցադրական՝ ավանդույթի հպումով
Jarabe Tapatio-ն պարվում է ավանդական Մարիաչի երաժշտության նվագակցությամբ։ Ոտքերի հարվածը ռիթմիկ է և համապատասխանում է մեղեդիին:Հոսուն կիսաշրջազգեստն ու գեղեցիկ գլխարկը գողանում են շոուն, բայց, իհարկե, առանց պարողների, դրանք ցուցադրելու քայլեր չկան: Շարժումները ֆլիրտ են, զվարճալի և ցուցադրական: Ի վերջո, դա սիրավեպի պար է։
Danza del Venado
La Danza del Venado, որը հայտնի է որպես Եղնիկի պար, ծագումով Սոնորա քաղաքից է, Մեքսիկա: Նախաիսպանական ծագում ունեցող սա ծիսական պար է, որը կատարում են հիմնականում Մեքսիկայի Յակի ժողովուրդը: Պարը պատկերում է եղջերուների որսը, որտեղ պարողները խաղում են որսորդների և հենց մահացող եղնիկի դերերը: Այս պարի խորեոգրաֆիան իր ծագումից ի վեր մնացել է բավականին անձեռնմխելի: Նույնիսկ եթե այն որոշ չափով ոճավորվել է, քանի որ պրոֆեսիոնալ պարողները սկսել են այն մեկնաբանել, կատարման ոճն ու երաժշտությունը մնում են:
Պարգևելով Եղնիկի մահը
La Danza del Venado-ն կատարվում է՝ նպատակ ունենալով հարգել այն եղնիկներին, որոնց որս են արել կամ որսալու են ժողովրդի ապրուստի համար։ Եղնիկները համարվում են ազնիվ կենդանիներ, և նրանց ոգին լայնորեն հարգված է բնիկ մեքսիկացիների շրջանում, ներառյալ Յակին, Հուիչոլը և այլ ժողովուրդներ:Նոյնիսկ եղջերուներ որսալիս, եղնիկի զոհաբերութեան համար երախտագիտութիւն կը կատարեն աղօթքներ եւ շնորհակալական ընծաներ։ Այս պարը կատարվում է որպես եղնիկի կյանքն ու գեղեցկությունը հարգելու միջոց։ Այն սովորաբար կատարում են երեք հոգի։ Մի պարուհին խաղում է եղնիկի վրա, իսկ մյուս երկուսը` որսորդների: Մարդկային որսորդներին անվանում են պասկոլա։ Երբեմն լինում է միայն մեկ պաստոլա, իսկ մյուս որսորդը կոյոտ է։
Գեղեցկուհին պատկանում է եղջերուներին
Եղնիկների դերակատարը կրում է նվազագույն հագուստ, բացառությամբ գլխազարդի: Գլխազարդը եղջերուի գլխի տեսք ունի (ավանդաբար իսկական եղնիկի գլուխ, որը պահպանվում է տաքսիդերմիայով), և այն հենվում է պարուհու գլխին կապած սպիտակ կտորի վրա։ Գլխազարդից բացի, եղնիկի պարողը կարող է կրել նաև գլխից բխող գունավոր ժապավեններ, սերմերից պատրաստված վզնոցներ, կաշվե շոր և կոճերին կապած փայտե չախչախներ։ Նա կտանի նաև երկու մեծ ձեռքի չախչախներ, որոնք կավելացնեն եղնիկի հետապնդման և մահվան դրաման:Պասկոլաները կամ որսորդական պարողները հաճախ կրում են փայտե դիմակներ՝ չափազանցված մարդկային դիմագծերով: Նրանք կրում են չախչախներ՝ ներկայացնելու իրենց զենքերը և բարձրացնելու հետապնդման լարվածությունը: Որոշ դեպքերում նրանք կարող են նաև կրել աղեղային հենարաններ: Նրանց մազերը կապում են ժապավենով, կրում են սպիտակ և սև մեծ վզնոցներ։ Հագուստը հասարակ բամբակյա հագուստ է, երբեմն սպիտակ շորի տեսքով, երբեմն ավելի շատ տաբատի և վերնաշապիկի տեսքով: Կոյոտի պարուհին կրում է նույն շալվարը, ինչ որսորդները, բայց նաև կրում է սարապ և գունավոր գլխազարդ՝ զարդարված փետուրներով կամ ժապավեններով։ Պարողները կարող են մերկ ոտքեր ունենալ կամ կրել հուարաշներ:
Հավերժական դրամատիկ գեղեցկություն
Լա Դանցա դել Վենադոյին ուղեկցելու համար օգտագործվում են տարբեր գործիքներ, այդ թվում՝ ֆլեյտա, թմբուկ և չախչախ: Ավանդական երաժշտությունը պարզ է, բայց զգացմունքային, քանի որ այն գալիս է վաղուց: Նույնիսկ հիմա երաժշտությունը շարունակում է լինել պարզ, բայց դրամատիկ: Կոմպոզիցիան հստակ արտացոլում է եղնիկի հետապնդումը և վերջնական մահը: Այս ներկայացումը իսկապես հարգանքի տուրք է եղնիկին և այն կենսական դերին, որը նա խաղացել է յակիների շրջանում անհիշելի ժամանակներից:
Danza de los Comales
La Danza de los Comales-ը զվարճալի կանացի պար է, որը կատարում են միայն կանայք: Այն ծագել է Տաբասկոյում, ենթադրաբար Կոմալկալկո կոչվող ավանից իսպանական նվաճումից շատ առաջ։ Այս պարը ներկայացնում է հողի և նրա պտուղների բերրիությունը, հատկապես հարգում է եգիպտացորենն ու կակաոյի հատիկները, որոնք Մեքսիկայի այս տարածքում հիմնական ուտեստներն են:
Պարզ, բայց իմաստալից
Այս պարը բաղկացած է պարզ քայլերից, որոնք արտացոլում են երախտագիտությունը բերքի համար: Կանանց պարային քայլերը ոչ միայն հարգանքի տուրք են երկրին ու նրա պտուղներին, այլ նաև արտացոլում են իրենց սիրելի մարդկանց համեղ ուտեստներ պատրաստելու և մատուցելու բերկրանքը: Այս պարի հիմնական առանձնահատկությունը ձեռքերում պահվող կոմալներն են (կլոր կավե վանդակաճաղեր, որոնք օգտագործվում են տորտիլաներ և խորոված սերմեր պատրաստելու համար): Այս կոմալեսները պարի բաղկացուցիչ մասն են. կանայք կրում են դրանք և ճոճում ամեն կողմ՝ կարծես ցուցադրելով իրենց պատրաստած հաճույքները։
Գյուղական գեղեցկություն
Կանայք կրում են մանտայից կամ բնական բամբակից պատրաստված պարզ հանդերձանք։ Երկու կտորից բաղկացած հանդերձանքը բաղկացած է հասարակ բլուզից՝ քառակուսի դեկոլտեով և ուղիղ կիսաշրջազգեստից՝ երկու կողմից բացվածքներով։ Մի կտոր զգեստը թունիկ տիպի զգեստ է՝ քառակուսի վզնոցով և երկու կողմից բացվածքներով։ Պարզ զգեստը կարող է զարդարված լինել կամ չզարդարվել մեծ նորալուսնով հենց զգեստի կենտրոնում, իսկ եգիպտացորենի և կակաոյի մոտիվները կարող են ավելացվել նախշերով, որոնք նախատեսված են առատ և առողջ բերք ներկայացնելու համար: Կանանց մազերը մաշված են փնջով և զարդարված վառ ծաղիկներով։
Խենթ երաժշտություն, ուրախ պար
Շատ տաբասկան ոճով La Danza de los Comales-ը պարվում է ֆլեյտայի և թմբուկի բուռն ռիթմի ներքո: Կանայք ակնածանքով են վերաբերվում չորս հիմնական կետերին, շրջադարձեր են կատարում, ոտքերով խաչեր են նկարում և ցատկում այս ու այն կողմ, քանի որ նրանք ներկայացնում են իրենց սիրելիների հետ կիսելու առատ ուտելիք ունենալու ուրախությունը՝ անշուշտ, ուղեկցող տիկնիկներով:
Danza de los Tlacololeros
Tlacololeros պարը ծագել է Գերերո նահանգում։ Դա նախաիսպանական պար է, որը պահպանվել է փոփոխվող ժամանակներում: Այն պարվում է տարին մի քանի անգամ, մասնավորապես՝ Ավագ շաբաթվա, Սուրբ Խաչի տոնի, Սուրբ Մատթեոսի, Մեռելոցների, Գվադալուպեի Տիրամոր տոնի և Սուրբ Ծննդյան տոներին։ Այն համարվում է մեքսիկական գյուղատնտեսական պար, և թերևս դրա համար է, որ դիմացել է։
Պաշտպանում ենք բերքը
Tlacololeros պարը կատարում է 16 պարողների խումբը, ավանդաբար արական սեռի ներկայացուցիչ: Դրանցից մեկը կխաղա յագուարի կամ վագրի դերը, իսկ մյուսը՝ արմադիլոյի։ Մնացած 14 պարողները ներկայացնում են Tlacololes-ի (հողատարածք լեռան կողմում, որն օգտագործվում է հողագործության համար) ֆերմերներին: Պարը պատկերում է լեռան լանջին հողագործության պայքարը։ Հատուկ ընդգծվում է տեղական վայրի բնության հետ գործ ունենալը, որը սպառնում է ոչնչացնել բերքը:Ֆերմերներին ներկայացնող պարողները շարվում են յոթ հոգանոց երկու խմբերում։ Այս տղամարդկանցից յուրաքանչյուրը կարող է ձեռքին մտրակ, շղթա կամ նույնիսկ որսորդական հրացանի հենարան: Պարային շարժումների արանքում նրանք հետապնդում են յագուարի և արմադիլոյի հետևից՝ վերջապես ենթարկելով նրանց մտրակների ճեղքվածքով և տղամարդկային ուժով։
Հագուստը հատուկ է յուրաքանչյուր տարածքի համար
Ընդհանուր առմամբ, տլակոլերոները կրում են ֆերմերային հագուստի տարբերակ: Ջինսերը, կաշվե կոտլետները, երկարաճիտ կոշիկները և բնական բուսական մանրաթելերից պատրաստված օդային պարզ վերնաշապիկը հիմնական հանդերձանքն են: Բացի այդ, նրանք կրում են արմավենու մեծ գլխարկներ, որոնք կարող են ծածկված լինել նարգիզներով կամ չծածկվել: Պարողները նաև փայտից պատրաստված դիմակներ են կրում և շղթաներ ու մտրակներ են կրում՝ վայրի կենդանիներին մի քանի դասեր տալու համար: Իհարկե, յուրաքանչյուր տարածք ունի իր կարծիքն այս հարցում, այնպես որ յուրաքանչյուր տարածքի հանդերձանքը մի փոքր տարբերվում է:
Stomping Music
Տլակոլերոները պարում են ֆլեյտայի և փոքրիկ թմբուկի ռիթմի ներքո։ Մտրակները կամ շղթաները, որոնք նրանք կրում են, օգտագործվում են երաժշտության ռիթմն ընդգծելու համար։Ինչպես մեքսիկական պարերի մեծ մասը, շատ ոտքով հարվածելը այս պարի մի մասն է: Տղամարդիկ, որոնք շարված են միմյանց դիմաց երկու շարքով, գետնին հարվածելիս փոխում են տեղերը: Ասում են, որ խայթոցը ներկայացնում է թփերի տապալումը՝ թփերի այրման հետ զուգահեռ, այնպես որ հողը պատրաստ է բերք ցանելու համար։
Jarana Yucateca
Jarana Yucateca-ն, որը հայտնի է նաև որպես Jarana Mestiza, Մեքսիկայի ամենահայտնի պարերից է: Այն առաջացել է Յուկատան նահանգում մոտ 17-18-րդ դարերում։ Իսպանական ազդեցությունը հստակ է երաժշտության առումով, մինչդեռ ոճի մեջ առկա է բնիկ մեքսիկական համը: Մշակույթների համադրությունն է, որ այս պարն այդքան առանձնահատուկ է դարձնում։
Ամեն ինչ կեցվածքի մասին է
Ջարանան պարում են զույգերով՝ ռիթմիկ զվարճալի երաժշտության ներքո: Դա զվարճալի, սիրախաղային պար է, որտեղ զույգերը պարում են այնպես, կարծես տեսնեն, թե որքան լավ են նրանք համընկնում: Պարը հատկանշական է նրանով, որ մինչ ոտքերը դիպչում են ամենատարբեր ուղղություններով, պարուհու վերին մարմինը կանգուն է մնում:Լավագույն պարողները կարող են պարել ռիթմի համաձայն՝ ջրի շշերով գլխավերեւում կամ նույնիսկ բաժակներով լցված սկուտեղներով՝ առանց մի կաթիլ կաթելու։
Գունավոր հանդերձանքները ցուցադրում են հայրենի համը
Jarana Mestiza-ի պարողները կրում են Յուկատանի բնորոշ հանդերձանքը։ Կանայք հագնում են եռանկյուն զգեստ, որը կոչվում է terno, որը կազմված է կիսաշրջազգեստով, քառակուսի շրջազգեստ, ինչպես նաև մեքսիկական բլուզ: Երեք կտորները սպիտակ են՝ առատ քանակությամբ ասեղնագործությամբ՝ բոլորը տոնական ծաղկավոր մոտիվներով: Կանայք հագնում են նաև սպիտակ կրունկներ, որոնք կարող են ասեղնագործվել, համապատասխան շալ և զարդեր՝ պարանոցն ու ականջները հագցնելու համար: Մազերը մաշված են փնջի մեջ և հագցված գունավոր ծաղիկներով և ժապավեններով: Տղամարդիկ հագնում են գուայաբերա, սպիտակ տաբատ, սպիտակ գլխարկ և կաշվե սանդալներ։ Երկու հանդերձանքն էլ զով են և զով, որպեսզի համապատասխանեն Յուկատանի տաք և խոնավ եղանակին:
Զվարճալի երաժշտություն և լկտի ոտանավորներ
Գրեթե անհնար է չհպել Jarana պարին միայն այն պատճառով, որ երաժշտությունն այնքան աշխույժ է:Այս տարածաշրջանի համար առանձնահատուկ է երգի ողջ ընթացքում լկտի ոտանավորների օգտագործումը: Հանգույցները կարող են ուղղված լինել աղջկան համոզելուն, որ այո ասի իր սիրահարին, հումորով բողոքի կյանքի դժբախտություններից կամ պարզապես ժպիտներ նկարի բոլորի դեմքերին: Անկախ նրանից, լավ Jarana-ն ներառում է շատ հումոր և զվարճալի, հեշտ երաժշտություն՝ ոգին բարձրացնելու համար:
Սոն Յարոչո
Որդին Յարոչոն բնիկ Վերակրուս նահանգից է: Այս նահանգը մի տեսակ ժամանման դարպաս էր իսպանացի գաղութարարներից շատերի համար, ուստի զարմանալի չէ տեսնել իսպանական ծանր ազդեցություններով պար ինչպես հանդերձանքում, այնպես էլ երաժշտության մեջ: Այնուամենայնիվ, ինչպես ցանկացած այլ ներմուծում, Իսպանիայի բերած երաժշտությունն ու ոճը արագ յուրացվեցին և փոխակերպվեցին: Մշակույթի այս խառնումից շատ հրաշալի բաներ հայտնվեցին: Որդին Յարոչոն նրանցից մեկն է: Այս ժանրի ամենահայտնի պարերից մեկը «Լա Բամբան» է: Այս պարն ամբողջ աշխարհում հայտնի է իր վարակիչ ռիթմով, զվարճալի բառերով և, իհարկե, հաջող սիրավեպով, որն ավարտվում է նրանով, որ զույգը ոտքերով կարմիր աղեղ է կապում, որպեսզի խորհրդանշի: նրանց միությունը։
Երազական Սպիտակ
The Son Jarocho-ն պարում են գեղեցիկ զույգեր՝ բոլորը սպիտակ հագած։ Կանայք հագնում են երկու մասից բաղկացած հանդերձանք, որը կազմված է երկար, հոսող, լայն կիսաշրջազգեստով և անթև բլուզով: Երկու կտորներն էլ պատրաստված են գեղեցիկ, թեթև ժանյակով, որը փչում է քամուց: Կանայք իրենց իրանն ընդգծում են ծաղիկներով ասեղնագործված սև թավշյա գոգնոցով և կողքից կարմիր գլխաշորով: Կանայք իրենց մազերը հագնում են փունջով, որը կողքից զարդարված է ծաղիկներով, ժապավեններով և մազերի սանրով: Աքսեսուարների համար ծառայում են շալը, հովհարը և ոսկյա զարդերը: Տղամարդիկ, ընդհակառակը, կրում են հասարակ զգեստ՝ ներառյալ սպիտակ տաբատ, սպիտակ երկարաթև գուայաբերա և կարմիր գլխաշոր՝ կապված վզին: Տեսքը լրացնում են սպիտակ կոշիկներն ու գլխարկը։
Բարդ երաժշտություն՝ զվարճանքի հպումով
Քնարը, կիթառը, մարիմբան և մի շարք այլ գործիքներ ստեղծում են Son Jarocho-ի եզակի ձայնը: Ի տարբերություն պարզ նախաիսպանական մեղեդիների, որդին շատ ավելի մշակված է, և դրա համար անհրաժեշտ է անսամբլ:Կան նաև երգերը երգելու և ոտանավորները հնչեցնելու հատուկ ձևեր: Ինչպես Յուկատանում, ոտանավորները նախատեսված են ոչ միայն որպես տեքստեր, այլ որպես ստեղծագործական պատմություններ պատմելու միջոց կամ խնդրո տիկնոջը վերջապես այո ասելու միջոց:
Մեքսիկական պարային ներկայացումներ
Միացյալ Նահանգներում Մեքսիկայից ավանդական պարերը իրենց ճանապարհն են գտել դեպի հայտնի պարային մշակույթ: Կան բազմաթիվ դասական մեքսիկական պարային խմբեր, որոնք փորձեր և ելույթներ են ունենում Ամերիկայում: Անկախ նրանից, թե դուք ցանկանում եք սովորել պարերից մի քանիսը, կամ դուք միայն հետաքրքրված եք դիտարկել արվեստի այս ձևը, ներկայացման գնալը ոգեշնչող հնարավորություն է: Մեքսիկայի գույները, ռիթմերը և շարժումները կկենդանանան պարողների ելույթների միջոցով, և մեքսիկական պարի ձեր փորձառությունները նոր հարստություն կստանան՝ անձամբ տեսնելով պարերը:
